I Grandi Autori della Letteratura: Profondità e Innovazione

La letteratura è una delle forme d’arte più potenti mai esistite. Grazie alla scrittura, gli autori possono trasmettere idee, emozioni e visioni del mondo che attraversano il tempo e lo spazio. Alcuni scrittori si sono distinti per le loro capacità uniche, lasciando un’impronta indelebile nella storia della letteratura. In questo articolo esploreremo le caratteristiche che hanno reso celebri alcuni tra i più grandi autori di sempre.

1. William Shakespeare: Il maestro della complessità umana

William Shakespeare è universalmente riconosciuto come uno dei più grandi drammaturghi e poeti di tutti i tempi. Ciò che lo distingue è la sua capacità di catturare la complessità della condizione umana.

  • Profondità psicologica: Shakespeare riusciva a creare personaggi profondamente sfaccettati, come Amleto, Macbeth e Re Lear, che ancora oggi sono oggetto di studio.
  • Universalità dei temi: Amore, gelosia, ambizione e redenzione sono temi che continuano a risuonare con i lettori di tutto il mondo.
  • Linguaggio innovativo: Il suo uso creativo della lingua inglese, coniando termini e frasi oggi divenuti parte integrante del linguaggio quotidiano, ha rivoluzionato la letteratura.

2. Jane Austen: L’osservatrice dell’animo sociale

Jane Austen è celebre per il suo acuto spirito di osservazione e il suo stile ironico, che metteva in evidenza le dinamiche sociali e i rapporti interpersonali dell’epoca.

  • Ritratto della società: Le sue opere, come Orgoglio e Pregiudizio e Emma, analizzano con eleganza e umorismo le convenzioni sociali e il ruolo delle donne nella società del XIX secolo.
  • Personaggi realistici: Austen eccelleva nel creare personaggi complessi ma realistici, che affrontano dilemmi emotivi e morali.
  • Stile narrativo coinvolgente: La sua prosa chiara ed elegante è una lezione di equilibrio e precisione.

3. Edgar Allan Poe: Il maestro del gotico e del mistero

Edgar Allan Poe è noto per la sua capacità di evocare atmosfere oscure e angoscianti. Le sue opere hanno influenzato intere generazioni di scrittori.

  • Atmosfere inquietanti: Poe aveva un talento unico nel creare storie che esplorano le profondità della psiche umana, come Il cuore rivelatore o Il corvo.
  • Genialità nei racconti brevi: Ha elevato la forma del racconto breve a una vera e propria arte, bilanciando tensione e ritmo.
  • Innovatore nei generi: Considerato il precursore del romanzo poliziesco, Poe ha aperto la strada a nuovi modi di raccontare storie.

4. Lev Tolstoj: Il narratore della vastità dell’esperienza umana

Lev Tolstoj, autore di capolavori come Guerra e Pace e Anna Karenina, è noto per la sua capacità di rappresentare in modo epico e intimo le vite dei suoi personaggi.

  • Dimensione epica: Tolstoj sapeva intrecciare magistralmente le storie personali con eventi storici di vasta portata.
  • Ricchezza di dettagli: La sua attenzione per i dettagli rende le sue descrizioni vivide e palpabili.
  • Approfondimento filosofico: Le sue opere esplorano temi come il destino, la moralità e il significato della vita.

5. Virginia Woolf: La pioniera del flusso di coscienza

Virginia Woolf è famosa per la sua innovazione stilistica e per il suo approccio psicologico alla narrazione.

  • Sperimentazione narrativa: Con opere come Mrs. Dalloway e Gita al faro, Woolf ha rivoluzionato il modo di raccontare la realtà, utilizzando il flusso di coscienza per esplorare i pensieri e le emozioni interiori dei suoi personaggi.
  • Temi profondi: I suoi scritti affrontano temi universali come il tempo, la memoria e l’identità.
  • Impatto sul femminismo: Woolf ha dato voce alle sfide affrontate dalle donne nella società del suo tempo, diventando un’icona per la letteratura femminista.

6. Jorge Luis Borges: L’architetto della metafisica letteraria

Jorge Luis Borges ha trasformato la letteratura in un regno di speculazione filosofica e astrazione intellettuale.

  • Visione metafisica: Borges esplorava temi complessi come l’infinito, i labirinti e la natura della realtà.
  • Forma concisa: Con racconti brevi ma ricchi di significato, come quelli raccolti in Finzioni e L’Aleph, Borges dimostrò che la brevità non significa superficialità.
  • Linguaggio poetico: Il suo stile evocativo rende ogni parola carica di significato.

Conclusione

Gli scrittori qui descritti hanno tutti qualcosa in comune: la capacità di andare oltre i limiti della propria epoca per creare opere che continuano a ispirare e affascinare. Studiarli non significa solo apprezzare la bellezza della loro arte, ma anche riflettere sulla profondità delle loro intuizioni sull’umanità. Questi autori ci ricordano che la scrittura non è solo un mezzo di comunicazione, ma uno strumento potente per esplorare l’animo umano e il mondo che ci circonda.

Se vuoi approfondire questi autori o condividere le tue riflessioni, lascia un commento: quale scrittore ti ispira di più?

6B – Editing letterario: soluzioni e costi

L’editing e la correzione di bozze sono due percorsi obbligati ai quali occorre sottoporsi, per migliorare il nostro lavoro ed evitare la presenza di recensioni negative dovute alla presenza di un testo poco apprezzato. La precisione e la chiarezza dei contenuti è elemento essenziale ai fini della vendita dei libri. Mentre gli autori più precisi e scrupolosi possono eseguire in autonomia la correzione di bozze, l’editing è invece parecchio influenzato dalla nostra inevitabile parzialità e, quando torniamo per la sesta volta sullo stesso paragrafo giudicandolo dal punto di vista stilistico, molto difficilmente ne vedremo ambiti di miglioramento. Perché? Perché se dovessimo riscriverlo probabilmente lo scriveremmo esattamente allo stesso modo. Per questo motivo, questa fase la si dovrebbe assegnare ad un esterno, peraltro senza pagare somme sconvolgenti.

Si divide in editing formale (o leggero) e editing contenutistico (o strutturale). In entrambi i casi l’editing è una revisione del testo non solo correggendo errori di ortografia e i refusi, ma anche dal punto di vista stilistico e dei contenuti (coerenza della trama, caratterizzazione dei personaggi, ritmo di lettura, forma nell’esposizione ecc. ). La differenza tra i due è che l’editing leggero corregge solamente la fluidità e la chiarezza del testo, mentre quello contenutistico suggerisce modifiche, talvolta profonde al contenuto, come ad esempio taglio di paragrafi ritenuti superflui, oppure aggiunte ove l’editor lo ritenga necessario al miglioramento del libro.

Parliamo di costi:

Una cosa importante è che in entrambi i casi è opportuno che sia sempre l’autore a decidere se i cambiamenti siano da apportare oppure meno. Diverso è il caso della pubblicazione da parte di un editore tradizionale, dove spesso questa operazione è fatta al solo scopo di rendere il nostro libro più vendibile e quindi senza coinvolgere l’autore, che peraltro cede i propri diritti sull’opera all’editore stesso. Quando optiamo per l’autopubblicazione o per la pubblicazione a pagamento, dobbiamo tenerci la facoltà di accettare tali modifiche perché il libro rimane sempre di nostra proprietà.

La scelta cui affidare l’editing potrebbe essere alle seguenti figure:

  • Professionista affermato:  7 – 10 cartella editoriale – questa scelta è più affidabile ma spesso è costosa e richiede più tempo
  • Professionista  per editing leggero: 3 – 5 euro per cartella. Si tratta di una scelta equilibrata, soprattutto se il nostro testo è stato rivisto più volte da noi. Tuttavia, talvolta non è sufficiente.
  • Professionista alle prime armi: 2 euro per cartella – Il vantaggio è certamente nel costo, ma potrebbe essere inadatto in caso di testi complessi, oppure ad alto contenuto tecnico o specifico (esempio romanzi storici).
  • Amico appassionato di letteratura:  costo quasi nullo (magari una pizza) – Mette l’autore a proprio agio, che si sente più libero di esprimere le proprie esigenze.  Potrebbe tuttavia non essere sufficiente. Dobbiamo considerare di essere quanto mai precisi con lui per evitare incomprensioni che possono anche influire negativamente sul nostro rapporto.

La cartella editoriale viene considerata da alcuni 1800 caratteri,  spazi inclusi, da altri fino a 2000. Ci conviene chiarirlo nella fase di definizione dei costi.

Spesso il costo varia anche dalla tipologia di opera. Se il nostro lavoro è un romanzo, probabilmente costerà più di un saggio.

La soluzione con agenzia letteraria

Le agenzie letterarie hanno il compito di avvicinare l’autore talentuoso all’editore in cerca di nuove proposte. Esistono tante tipologie di agenzie differenti, sia per dimensioni, sia per importanza, sia per approccio. Alcune di loro offrono la lettura del testo e l’emissione di una scheda tecnica del nostro manoscritto gratuite, che ci consentono di avere un’idea sulla qualità letteraria del nostro lavoro e di decidere le fasi successive con più consapevolezza. Nel caso di un riscontro positivo, le agenzie offrono un servizio di editing a pagamento oppure gratuito, entrambi finalizzati all’obiettivo di accompagnarci alla pubblicazione con editore, che rappresenta per molte di loro, la fonte principale di guadagno.

Suggerisco di evitare le agenzie rinomate, in quanto chiedono un contributo di lettura de manoscritto che varia dai 300 ai 500 euro. La soluzione più intelligente, a mio parere, sono le agenzie di piccole dimensioni che possono vantare alcuni autori pubblicati. Tra tutte quelle che ho avuto modo di testare, ne suggerisco tre:

Toniarini Dorazihttps://www.agenziatoniarinidorazi.it/ – legge gratuitamente il tuo testo, ha tempi rapidi di risposta e fornisce una valutazione corretta del testo, sottolineando anche l’esigenza di procedere con editing e/o correzione di bozze. Se lo trova di gradimento, propone un accordo di un anno entro il quale si impegna a proporlo ad editori e a trovare le proposte più adeguato al tipo di manoscritto. Non c’è alcun impegno contrattuale e il contributo viene richiesto solamente all’accettazione dell’editore da parte nostra.

La Sinossi  – https://www.lasinossi.it – legge il testo ed emette una scheda di valutazione per un contributo di circa 70,00 euro, ha tempi ragionevolmente contenuti e propone l’editing e la correzione di bozze ad un costo competitivo rispetto al resto delle agenzie, peraltro scontando il costo iniziale della prima lettura . Nel caso si accettasse, propone anche la rappresentanza verso l’editore, ad un costo intorno a 500 euro, pagabili anche in tre tranche mensili.

Graféin: https://www.grafein.net/ – propone un’analisi stilistica, lessicale, sintattica del testo e la ricerca delle categorie di errori più diffusi. Risponde normalmente in quindici giorni lavorativi, anche se talvolta i tempi si allungano in momenti di intenso traffico di manoscritti. L’approccio è serio, rispondono alla ricezione del manoscritto e propongono un contatto telefonico in caso di interesse. La loro rappresentanza editoriale è rivolta ad un parco di potenziali editori di qualità ad un costo contenuto.

Spero che lo abbiate trovato utile ed attendo vostri commenti.

Buona scrittura!!

Fase 6 – Miglioramento del manoscritto

Abbiamo terminato il manoscritto e vogliamo farlo vivere? Perfetto. Ci sono alcune attività essenziali da svolgere prima di pubblicarlo.

Prima di tutto deve essere reso adatto al mercato, il primo controllo dovrà essere eseguito da noi. Importante non avere fretta. Il tempo medio di uscita dei libri è dagli otto ai dodici mesi dal momento in cui il manoscritto è terminato.

1. Autocontrollo

Questa fase è quella più importante. Prima di tutto facciamolo “dormire” per almeno due mesi, senza toccarlo. Quando lo rileggeremo saremo più critici e troveremo errori o espressioni indesiderate che devono essere eliminati. Leggetelo e rileggetelo almeno tre volte a distanza di due settimane tra ciascuna rilettura. Se abbiamo una persona che ama leggere e sulla quale nutriamo la massima fiducia, chiediamole di effettuare il proofreading. Cerchiamo di essere estremamente severi con noi perché le case editrici e/o le agenzie letterarie lo saranno molto di più.

2. Editing

Questo strumento consiste in una lettura critica con correzioni (eliminazione di errori tecnico-editoriali e tecnico-grammaticali) e concrete proposte di miglioramento editoriale. I servizi più accurati prevedono due o tre letture successive da parte di editor differenti, al termine di ciascuna delle quali noi potremmo accettare o rifiutare i suggerimenti di modifica proposti. Normalmente lo stile dell’autore rimane immutato. Qualche agenzia o editore prevede l’elaborazione anche di una scheda di valutazione con punti di forza e di debolezza del testo a livello di contenuto, struttura, stile e linguaggio. Spesso, se il testo viene ritenuto interessante, l’editing viene offerto gratuitamente dall’editore.

3. Correzione di bozza

Servizio normalmente eseguito prima della messa in stampa del manoscritto. In alcuni casi è compresa nell’editing, ma spesso viene offerta come servizio a parte. Il correttore di bozze legge e rilegge con cura la nostra opera, eliminando i refusi di scrittura ma anche gli errori che riguardano l’aspetto tipografico, come righe rientranti, maiuscoletti, uso del neretto, aspetto editoriale al testo.

4. Impaginazione

Questa fase riguarda la preparazione del manoscritto per la pubblicazione. In generale è offerta gratuitamente nel caso si decida di procedere con la pubblicazione a pagamento presso editore. In alcuni casi invece prevede un compenso variabile. È normalmente composta da:

  • Controllo margini,
  • Scelta font adeguati
  • Adattamento formato (dimensione pagina)
  • Realizzazione Indice
  • Controllo righe isolate
  • Giustificazione testo
  • Fotocomposizione immagine
  • Sillabazione
  • Rientri prima riga
  • Testatine
  • Allineamento griglia di testo a fine pagina
  • Controllo interlinea
  • Controllo spazi tra paragrafi
  • Adattamento didascalie delle immagini

Uno dei vantaggi è che, una volta formattato il file, potremo utilizzarlo per tutte le opere successive. Se invece abbiamo dimestichezza con i software di scrittura, possiamo predisporlo seguendo le indicazioni dell’editore. Ad esempio, Amazon KDP, ha un prontuario da seguire per poter predisporre il libro alla stampa.

5. Quarta di copertina

Prima ancora di parlare della copertina, alla quale dedicheremo un articolo a sé, cominciamo a definire i contenuti della quarta di copertina, che ha un ruolo fondamentale soprattutto nella vendita di un libro, in quanto contiene tutta una serie di informazioni strategiche, quali una sinossi parziale del contenuto senza svelarne il finale, eventuali brevi recensioni, frasi a effetto e citazioni di critica (io utilizzo i commenti ricevuti dalle agenzie letterarie); il codice ISBN e il prezzo del libro (se procederemo scegliendo la distribuzione nelle librerie); una breve biografia ed una foto dell’autore. In merito alla biografia, suggerisco di inserire percorso accademico e/o professionale, integrato con informazioni a carattere personale, per aumentare il concetto di vicinanza con i “curiosi” lettori. 

Nei prossimi articoli parleremo di:

  • La realizzazione della copertina
  • Il book trailer
  • Elenco ragionato di agenzie letterarie
  • Elenco ragionato di case editrici
  • La presentazione del libro in diretta
  • La presentazione del libro agli editori ed alle agenzie letterarie
  • La promozione del libro